增为39剧。收了《两个高贵的亲戚》，即共收38剧的则有：1974年美国河滨本、1988年英国牛津本、1997年英国诺顿本和1998年英国阿登本。是不是我看到的材料不全？附带提一下，1999年我国南京译林出版社的《莎士比亚全集》修订增补中译本收了莎剧39部，是目前中国最全的莎集。
前一阵书市上有一本海南出版社出版的美国物理学家M·H·哈特的书的中译本，题为《影响人类历史进程的100名人排行榜》，其中哈特又指称莎剧全是17世牛津伯爵爱德华·德·维尔写的。其论点多站不住脚。德·维尔死于1604年，莎士比亚比他多活12年，并在1604年以后写了不少杰作。只此一点，即可推翻哈特的假设。
为证明斯特拉福出生的威廉·莎士比亚就是向骚散普顿伯爵献叙事长诗的诗人，也是写三十几部戏剧的天才剧作家，我只须举几个白纸黑字的文件：（一）1598年9月7日作家弗朗西斯·米尔斯在《帕拉迪斯·塔米阿，机智的宝库》一书中列举了莎氏的两首长诗和他当时已写的12个剧本，并将他和其他同代文学家相比；（二）1603年5月19日新国王詹姆斯一世发布英王制诰，把莎士比亚所属的“宫内大臣剧团”改组为“国王供奉剧团”，其中列举了莎士比亚、海明、康德尔等人的名字；（三）1623年出版的《威廉·莎士比亚先生的喜剧、历史剧和悲剧》第一对开本，书前面有海明和康德尔致潘布罗克伯爵和蒙哥马利伯爵的献词和致广大读者书，大大赞扬了莎士比亚；（四）同书收录四位诗人对莎集的赞诗，特别是莎士比亚长期的至友本·琼森的长诗，其中谈到莎氏的演出、诗才、剧作，预言他“不只属于一个时期，而是属于永远”，并称他“邀伊丽莎白和詹姆斯的宠赏”，叫他做“埃文河上的天鹅”。埃文河是流经莎士比亚故乡斯特拉福镇的一条美丽的河。其余的物证还多得很，如教堂和法院的记录、署名的莎剧四开本的书名页、当代文人的记载、宫庭演出得奖赏的记录、书业公所的出版登记等等，均见于拙著《莎士比亚年谱》。
试问，当年的女王、国王、剧团经理、出版商、米尔斯、海明、康德尔、本·琼森以及几位文艺庇护人伯爵怎么可能合谋设下一个骗局，把不是莎士比亚写的剧本冒称是莎士比亚写的，而且把大家都瞒住了，直到莎士比亚死了一百多年以后才有什么聪明人出来翻这个案？
2000年5月31日于北京
赝品，抑或“自学成才的典范”？（1）
_____译后续谈《莎士比亚密码》
张放
莎士比亚在世界文学中占有独特地位，被广泛认为是古往今来最伟大的作家。他对英国戏剧的影响一开始就非常显著。从J·韦伯斯特，一直到萧伯纳，几乎所有英国戏剧家都曾借助于他的创作来写戏。他也影响了许多国外的戏剧家和导演，包括契诃夫和布莱希特。很多欧美演员都靠他的角色表现出自己的最高成就。其戏剧也被改编成歌剧、芭蕾舞、电影和电视剧。“举起镜子反映自然”，哈姆雷特说。莎翁戏剧真正实现了这一目的
这么一位世界级的伟大剧作家，在国人的心中早就成为圣坛上的人物，怎么可能是“赝品”呢？
最近，北京同心出版社出版的《莎士比亚密码》一书，就将莎士比亚剧作的背后真正作者披露了出来：弗朗西斯·培根。
1856年，就有学者亨利·史密斯出版图书，质疑莎士比亚是否为真正作者。其实早从18世纪开始至今，已经出版过很多图书，证明莎翁剧作属别人所为。对莎翁剧作的真正作者是谁的争论，一直是全世界最广泛的话题。只是在中国还从未有人介绍过此情况罢了。
那么，为什么会有这么多人质疑莎士比亚是否为莎翁剧作的真正作者呢？
这里有几点可疑之处。其一是这个来自斯特拉特福小镇上的农民，默默无闻，一路跑到伦敦，作为社会地位很低的演员身份开始混起。六年过去，就写出这般惊天动地的传世佳作，一跃成为“古往今来最伟大的作家”？很多人对此持保留态度，认为他绝对不可能做到这一点。另外，就目前对莎士比亚的背景情况的了解，与写出这样伟大作品的作者相比照，从各个方面都有太多不符之处。还有一个更有趣的原因，莎翁剧作的手稿至今没有人看到过！这本身显示作者身份其实是个谜。
不过，莎士比亚的签名手迹到目前为止，已经发现的有五条：字迹极其潦草，几乎不能辨认，一看就知道此人没有什么文化教养。现在我已经将此五条手迹交给辽宁一家媒体独家刊登出来。全世界使用英语进行创作的作家，单词量超过20000个的没有什么人。当看到莎士比亚的几乎是勾画出来的不能卒读的签名字迹时，你很难将此人与使用超过20000英语单词进行创作的伟大剧作家联系起来。
更为很重要的是，莎士比亚从未上大学，也没有在宫廷中受过教育。他父亲是个农村集镇上的手套商贩。莎士比亚怎么可能写出表现英国宫廷的宏伟巨作！
那么，究竟是谁在幕后操控着一切呢？这人为什么不原意用自己的真名发表这些伟大的作品呢？此外，这些作品最开始时是以什么形式公之于众的呢？其中还有什么鲜为人知的故事吗？为什么莎翁作品要在莎士比亚死后7年也就是1623年才集结成册发表出来？为什么弗朗西斯·培根也要在1623年同时发表一本书，专门教导读者如何使用密码写作？这两者间有什么必然关联吗？
更为重要的是：莎士比亚死后，以他名义发表的一些剧作为什么比最早版本的小册子足足多了上千行文字？为什么应该大写的地方没有大写，时间状语前为什么总有字母以大写的形式出现？等等。
最后，要告诉读者的是，1623年发表的莎士比亚剧作集是以《第一对开本》名义出版发行。这第一本莎士比亚剧作集当时只在世界上发行了两百多本，而要真正了解并研究莎士比亚，这一版本的剧作集应该是最受到推荐的。只是它现在已经价值连城，国人恐怕只能看看副本或是什么“赝品”，一饱眼福罢了。
《莎士比亚密码》出版后，首先在京城引起轰动。各大媒体与网站纷纷刊登此书出版消息。毕竟，国人的第一外语是英语，大家都普遍认为莎士比亚就代表着英语语言的颠峰，高山仰止，不可逾越。但《莎士比亚密码》呈现给读者的，显然完全是颠覆性的内容和结论：这位站在圣坛上的人物，没受过什么教育，更不可能写出那些几乎与《圣经》一样对人类有深远影响的戏剧。
也有媒体专门为此采访了莎士比亚研究专家。
有些研究专家，在谈及《莎士比亚密码》一书出版时，竟然忘记了孔子的训诫“学如不及，犹恐失之”，竟不假思索地争辩说，莎士比亚是个“自学成才的典范”，这种话显得简单幼稚，用中国上世纪80年代改革开放时期的某个特定时间段的词汇，去形容16世纪的莎士比亚，有些太过草率，也很不负责任。
此外，不仔细研究便说“‘培根说’已经破产过时”，也令人感到不安。《纽约时报》直到2004年的8月还刊登文章大加讨论的事情，怎么才过不到3年，就变成“破产过时”了呢？显然，情绪化的语言并不能使人折服，将可能多的事实研究作为依据，包容正反两方面的观点，才更显专家学者的大家风范，我想，这也正是众多读者想阅读《莎士比亚密码》的真正目的。
在此，我们不如重温曾国藩经常引用的一句话：“学如逆水行舟，不进则退”。
至于培根为什么要用密码写作，还是请读者自己翻阅此书，找寻答案为妙。
莎士比亚其人（1）
威廉·莎士比亚，英国诗人、戏剧家。1564年4月23日生于沃里克郡埃文河畔的斯特拉特福镇。其父约翰·莎士比亚经营羊毛、皮革制造及谷物生意，1565年任镇民政官，3年后被选为镇长。莎士比亚幼年在当地文法学校读书，1582年同邻乡农家女安·哈瑟维结婚。1585～1592年莎士比亚经历不详，传说他当过乡村教师、兵士、贵族家仆，并因偷猎乡绅路希爵士的一只鹿逃往伦敦，先在剧院门前为人看马，后逐渐成为剧院杂役、演员并开始剧作生涯。1592年，剧院经理亨斯娄首先提到莎士比亚的剧作《亨利六世》上篇。同年，剧作家R·格林在其《千悔得一智》中影射莎士比亚姓氏，并引用《亨利六世》下篇台词，骂莎士比亚是“一只暴发户式的乌鸦”，可见他当时已颇有名望。
1594年，他和当时名演员W。坎普、J。伯比奇同属宫内大臣剧团，同当时新贵族骚桑普顿伯爵、埃塞克斯伯爵等均有来往。他的剧团除在天鹅剧场、环球剧场演出外，也到宫廷演出，夏季或瘟疫流行期间，则到外省演出。1596年，莎士比亚以其他名义申请到“绅士”称号及家徽，1597年在斯特拉特福购置了房产，1599年成为环球剧场拥有十分之一股份的股东。1610年莎士比亚卖出了他的股份；回乡隐居。1616年4月23日在家乡病逝，葬于镇上的圣三一教堂。
莎士比亚在22或23年期间共写了37部戏剧，其中只有16部在他生前以四开本盗印版出版。原因是因当时作家将剧本卖给剧团，剧团为垄断便不发表，被盗印的剧本则是由演员口授，或在演出时被人速记下来，故而版本多有遗漏和错误。1623年，莎士比亚去世七年后，曾与他在国王供奉剧团（前身即宫内大臣剧团）共事的演员海明和康德尔收集莎士比亚遗作36部（其中有20部是首次付印），出版了第一个莎士比亚戏剧集，即后人所谓《第一对开本》，其中的剧目不是按创作年代，而是按喜剧、历史剧和悲剧三类编排的。从18世纪后期开始，学者们研究了莎剧的创作年代、分类和分期问题，但说法不一。一般来说，莎士比亚的戏剧创作可分以下三个时期：
第一时期（1590～1600）以写作历史剧、喜剧为主，有9部历史剧、10部喜剧和2部悲剧。9部历史剧中除《约翰王》是写13世纪初英国历史外，其他8部是内容相衔接的两个4部曲：《亨利六世》上 、中、下篇与《理查三世》；《理查二世》、《亨利四世》上、下篇与《亨利五世》。这些历史剧概括了英国历史上百余年间的动乱，塑造了一系列正、反面君主形象，反映了莎士比亚反对封建割据，拥护中央集权，谴责暴君暴政，要求开明君主进行自上而下改革，建立和谐社会关系的人文主义政治与道德理想。10部喜剧《错误的喜剧》、《驯悍记》、《维洛那二绅士》、《爱的徒劳》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《 温莎的风流娘儿们》、《无事生非》、《皆大欢喜》和《第十二夜》大都以爱情、友谊、婚姻为主题，主人公多是一些具有人文主义智慧与美德的青年男女，通过他们争取自由、幸福的斗争，歌颂进步、美好的新人新风，同时也温和地揭露和嘲讽旧事物的衰朽和丑恶，如禁欲主义的虚矫、清教徒的伪善和高利贷者的贪鄙等。莎士比亚这一时期戏剧创作的基本情调是乐观、明朗的，充满着以人文主义理想解决社会矛盾的信心，以致写在这一时期的悲剧《罗密欧与朱丽叶》中，也洋溢着喜剧气氛。尽管主人公殉情而死，但爱的理想战胜死亡，换来了封建世仇的和解。然而，这一时期较后的成熟喜剧《威尼斯商人》中，又带有忧郁色彩和悲剧因素，在鼓吹仁爱、友谊和真诚爱情的同时，反映了基督教社会中弱肉强食的阶级压迫、种族歧视问题，说明作者已逐渐意识到理想与现实之间存在着难以解决的矛盾。
第二时期（1601～1607）以悲剧为主，写了3部罗马剧、5部悲剧和3部“阴暗的喜剧”或“问题剧”。罗马剧《尤利乌斯·凯撒》、《安东尼和克莉奥佩特拉》和《科里奥拉努斯》是取材于普卢塔克《希腊罗马英雄传》的历史剧。四大悲剧《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》和悲剧《雅典的泰门》标志着作者对时代、人生的深入思考，着力塑造了这样一些新时代的悲剧主人公：他们从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来，在近代黎明照耀下，雄心勃勃地想要发展或完善自己，但又不能克服时代和自身的局限，终于在同环境和内心敌对势力的力量悬殊斗争中，遭到不可避免的失败和牺牲。哈姆雷特为报父仇而发现“整个时代脱榫”了，决定担起“重整乾坤”的责任，结果是空怀大志，无力回天。奥赛罗正直淳朴，相信人而又嫉恶如仇，在奸人摆布下杀妻自戕，为追求至善至美反遭恶报。李尔王在权势给他带来的尊荣、自豪、自信中迷失本性，丧失理智，幻想以让权分国来证明自己不当国王而做一个普通人，也能同样或更加�