频见诸媒体。由此看来，网络音乐这个“新生事物”就快遭殃了！
通过网络传播的音乐当然还是音乐，就如同通过电台音乐排行榜、通过MTV、通过磁带、通过CD、通过DVD，通过歌曲大全等等一类书籍传播歌曲一样，这不是音乐艺术创作的进步，而是科技手段和消费方式的进步。只不过电台歌曲排行榜及电视台MTV不会付给歌手版税；市场充斥的低价盗版磁带、CD、DVD不会良心发现，上赶着让歌手分成抽头；歌曲大全恐怕也是揣着明白装糊涂，压根就把版权问题抛在出版社的大门外。
传播手段的变换总会带来新的经济增长点，但分赃时却又将生产者排挤在名额之外，这就是不健全的商品经济的游戏规则。因此，分析有关网络音乐的争论，也就有了论点和论据，说白了，还不都是因为这钱闹的！
电台排行榜及电视台MTV都是音乐的宣传手段，有付出自然就会有回报，这是时下最有效的促销方式，其中黑幕不必多说，大家都清楚。磁带、CD、DVD是传统销售方式，抛开盗版的不利因素不谈，传统物流依旧是音乐产业的生命支柱。不单单是音乐创作者，依赖于这种销售方式的附加产业亦视这些成型且成规模的传统载体为衣食父母，大家一荣俱荣，一损俱损，唇齿相依，唇亡齿寒，事关钱的大道理，不用多说，大家也都心里明镜似的。
如今不同了，科技的加速进步，人们的应对措施及心理承受力显然滞后了。网络的普及无疑成了很多产业的终结者，流行音乐产业对此的感受应该是最深的。网络音乐得益于网络的传播速度，但网络音乐下载的付费却并非一时所能解决，这远比欠债打白条来得更狠，对音乐产业来说无疑是釜底抽薪。天底下没有不要钱的午餐，但却有如此这般不要钱的晚餐或夜宵，如此发展下去，在音乐创作者看来，这俨然就是“最后的晚餐”！
面对不利的现状，传统音乐产业的从事者终归是要想出一些对策的，但眼下抵制的对策无疑徒劳。日前，有音乐评奖便已经站出来明确表示：不会为网络音乐设立奖项，因为网络无法与传统传播载体相类比！其实这话的潜台词就是“网络音乐收不回钱来！”相对于以往音乐评奖巧立名目、奖项泛滥的开通态度，对于网络音乐却不能网开一面。如此小气的做法有情可原，要不是被逼急了，音乐评奖怎么会一反常态摆出如此死硬态度。
冯小刚的贺岁片《没完没了》中，葛优的假失明被徐帆拆穿后，葛优的解释是：“这是爱情的力量！”同理，网络音乐面对争论，也可以喊一句相似的口号：这不是爱情的力量，也不是科技的力量，这是钱的力量！2005…4…1
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一个将被媒体谋杀的刀郎
名不见经传的歌手刀郎和他的专辑《2002年的第一场雪》如今已街闻巷议，在没有任何征兆下——火啦！如果现在有谁胆敢去路边早点摊或是菜市场对刀郎说个“不”字，倘若当时不遭到冷脸白眼，过后回家也难保不落个上吐下泻。因此，有人不无揶揄地将刀郎誉为“民工歌手”、“底层民众的代言人”，一些非议也随之滋生。
事物皆有因，仅凭异己便放任成见，对于刀郎及其歌迷是不公平的。如果你们无端地认同台湾的“刀郎”——迪克牛仔，那么我们就有理由喜欢内地的“迪克牛仔”——刀郎。你瞧，绕口令就是这么产生的。
同人不同命，刀郎不是迪克牛仔。相对于刀郎粗犷苍凉的歌声，有关他的身世背景、倩影靓照，抑或他是否赡养宠物，是否减肥有脚气等等新闻则少得可怜。在传媒如此娱乐化的今天，这个反常的现象无疑加重了人们的好奇心。
在没有任何娱乐资讯的辅助下，想要分析“刀郎现象”便总感力不从心，这是吃娱乐资讯的奶长大的一代人无可回避的劣根。流行音乐也好，其他艺术门类也罢，当流行音乐游离音乐本质而成为生活姿态的御用工具，沦落为商人的赚钱机器，那么再想重新审视刀郎的音乐便不那么容易了，同时有没有这个必要都值得怀疑。有这闲工夫还不如舞个双截棍、打把势卖艺呢！
“刀郎热”相对于流行音乐而言是一个好现象，但引起媒体的关注则决非一个好的兆头。
刀郎火啦，而且完全是民间自发的结果，这情形与前些年流行乐坛的靡靡之音邓丽君、囚歌、红太阳、小芳、心太软、东北人都是活雷锋等等异曲同工。因此有媒体断言：刀郎印证了民众的怀旧心态及审美情趣，同时也为“民族的才是世界的”这一论调找到了一个契合点。其实，这话只说出了表象，深层原因则是被漠视的传统世俗文化的顽强不息。虽然*摧毁了传统世俗，然而趁虚而入的流行时尚却没有成为新的世俗，刀郎的走红无疑是给了代表新时尚的娱乐传媒一记耳光。遗憾的是，传媒都是记吃不记打、靠倒买倒卖发迹的二道贩子。由此不难推想，刀郎之后，一批刀螂或是蟑螂必将应季孵化催生。
没错，刀郎现象有太多东西值得反思。抛开纷纷扰扰的争论，我们似乎有必要回到“好听无罪，流行有理”这个根本命题上重新审视刀郎或流行音乐。流行音乐也好，其他艺术也罢，面对众口一辞的年度排名、经典排序，试问有谁胆敢公开坦诚“他们不好听、不好看”吗？这就是媒体时代舆论口径统一的结果。
刀郎走红有两方面的原因，一个是“世俗音乐”上的刀郎，另一个则是“媒体舆论”下的刀郎。音乐上可以见仁见智，媒体舆论就没这么简单了，近来已经有 “质疑刀郎毕业于四川音乐学院作曲系”的新闻示人。可以断定的是，用不了多久，一个“体无完肤、灰头土脸”的刀郎就将被媒体揪出来“游街示众”，他要么成为商人的摇钱树——叶光树亡；要么就会成为媒体饭前便后的谈资——谈过即忘。捧杀也好，贬杀也罢，都是谋杀。如果认同这条定律的话，刀郎在劫难逃。2004…6…16
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2005爱咋咋的吧！
随着各类厚颜无耻的音乐排行榜年度评奖、颁奖开屏露腚，随着老歌手张信哲、beyond趁着如同季风般的怀旧风潮再度来京献艺，歌坛就如同季节轮替一样，新的一年又毫无悬念地开始了！
近年来的歌坛，如果没有怀旧风潮充门面、营造虚假繁荣，如果没有一些头脑灵活，但四肢退化的中青年歌迷佯装大方、掏钱捧场，那么，如今的流行音乐市场将无疑会变成幼儿园的春节联欢晚会。
如今的流行乐坛只有流行，没有音乐（如果你愿意毫无怜惜地作践你的耳朵的话，那么这句话算我没说）；只有作秀，没有表演（如果你认为感官刺激就是心灵愉悦、艺术享受的话，那么你别浪费精力来理会我，在摇头丸的药劲还没过去之前，还是尽享余欢吧！）。
如今的演出没有歌唱，只有竞相抛头露脸、解放*靓臀的时装秀。你没听清他或她或他非她究竟唱了些什么，这没关系，只要你记住他或她到底穿的是什么衣服，抑或穿没穿衣服就行。此次花钱开眼，不虚此行啊！
前些年，还有音乐界人士说：“民族的就是世界的。”如今这话得反过来说——世界的才是我们民族的。如果大家还自认我们算个民族的话。其实，我们所谓民族的概念早已在物欲中被分装重组了，每出现一种新消费，就会多出一个“少数民族”，例如有车一族、soho一族……当然其中人数最多的当属追星族。如果我们为洋快餐中的苏丹红大惊小怪，那么我们肠胃及血液的猎奇和不自信就像鹤顶红一样，俨然已经被忽略了。
网络音乐，因为商人发现其商业价值而成为去年原创歌坛唯一的收获，这于创作上更加颓靡的“主流”音乐产业而言，不单是一记耳光，更可谓雪上加霜。耳光很好解释，一向不被重视的民间创作在自娱自乐的娱乐圈外暗涌、茁壮，并形成了一股势不可当的草莽势力。神秘的娱乐堡垒外强中干，不攻自破。令城里的人万没想到的是，城外不仅仅是一群貌似好愚弄的职业fans，而且还有职业杀手。但职业杀手的出现，于歌坛而言却并非一件好事。原本就不健全的游戏规则，面对冲击则更加混乱，精耕细作、深化加工、突出个性的行业标准，瞬间被急功近利的冲动及数钞票时的*所取代。如此一番折腾过后，乡绅还是没落的乡绅，草莽依旧还是根基浅显的草莽，你千万别指望今年的歌坛会有什么鸟起色！
身为文人者，不敢自称文人，因为现在文人就是一文不值的人，卖弄责任感没有娱乐价值。2005年，爱咋咋的吧！2005…3…30
把音乐剧看成堂会
音乐剧《雪狼湖》登陆京城并顺利上演，这令多年来望梅止渴的北京乐迷终于在理性情感和感性认识上双重得偿所愿。尤其这还是自己人用自己的语言表现我们自己的原创故事，外加上张学友这个不能再亮的亮点，从民族亲切感这层深意上来讲，《雪狼湖》颇有点“放卫星”、“填补某项空白”的意味。如果套用“大跃进”的思维惯例，那么相应出现的一些不和谐因素及过激反应就有情可原了。例如演出当中，只要张学友出场一亮相，尚未入睡的观众便立时来了精神，欢呼雀跃；待到张学友一开金口，激动不已的观众更是击节称好，欢声雷动，仿佛这是张学友的歌迷见面会或个唱，其他演职员无形中已沦为可有可无的附赠串场嘉宾。面对此情此景，无可奈何的专业人士叫苦不迭，同时又不无痛心疾首称：“音乐剧水土不服！”
“水土不服”这话不无道理。其实不单是音乐剧，还应包括古典交响乐演出，观众表达喜爱之情的方式无外乎鼓掌叫好，但分寸火候的把握却有着古今中外的天壤之别。看京剧、听堂会，叫板喊好，外带不误飞手巾板的一套传统模式用在音乐剧或古典音乐演出上，于情说得过去，但于理则行不通。往雅了说这叫“错位”，往俗了说这是“驴唇不对马嘴”，但这不是驴的错，也不是马的错，因为场合、礼数不能在朝夕间要求所有人瞬间成为变色龙，何况是传统尚未泯灭、新教条尚未融入血液的普罗观众。因此，面对“水土不服”及其潜台词的责难，我们有理由继续挥舞荧光棒欢呼叫好，因为这不是有情又有义的观众的错！
不是你的错，也不是他的错，那究竟是谁的错呢？这个问题还真不好回答，相信即便把这个问题抛给那些真假专业人士，叹息之余，他们也会觉得棘手。“水土不服”这话谁都能说，连种子公司面对菜农收成不佳时都可以用“水土不服”来推卸责任、轻松了事。但有理不在声高，声高就更未必能服众了。单就“音乐剧”来说，“水土不服”其实只说对了一半。没错，问题是出在“水土”上，但不是“不服”，而是“压根就不存在”！“音乐剧”这种艺术形式十足是舶来品，而且，多年来我们走私偷运来的还多是一些一知半解的商标概念及流行的洋快餐。“垃圾食品”成为“时尚大餐”，这种错位，在餐饮业已经造成了无法挽回的恶果，其戕害的不仅是一代人的身心健康，而是扭曲了一代甚至几代人的审美口味，其尚未完全显形的代价只是成全了一些商人急功近利的钱包和连环作案的欲望。多年来，我们的思维方式是信服道听途说捎带喜欢跟风，艺术也好，生活也罢，概莫如此。从艺术上来看，永远是潮流更迭多过成果的诞生，除了训练出一批头脑活泛、手脚勤快的二道贩子，我们还能有几个时代经典可供后人回味品评！？
理清思路，还是回过头来说“音乐剧水土不服”，从传统上来讲没有水土，而新的水土尚未积淀成型，因此把音乐剧看成堂会是必然的结果。面对这一现状，业内人士和有识之士首要做的不应该是叹息，相反应该从音乐剧的基础普及上多下点功夫。至少你应该告诉我：音乐剧，顾名思义就是用唱来叙事。“张老三，我问你，你的家乡在哪里？”这样的歌换成张学友来唱，只要字正腔圆不跑调也成。2005…2…21
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当你孤单你会想起啥？
早些年假货泛滥，人家的是“阿迪达斯”，咱就弄“阿达迪斯”；人家的是“耐克”，咱就整“克耐”，克耐、克耐，谁见谁无奈！现在我看娱乐新闻，就是这么一种无奈的心情。
“*”时说“知识越多越反动”，于如今的我而言则改两个字也适用：知识越多越痛苦！不想和滚滚而来的娱乐浪潮徒劳对抗，但却老与自己的情绪较劲。例如听到一首从网络走入专辑唱片，之后红得不能再红的“新歌”——《当你孤单你会想起谁》，近来又利�