贴合。
但十分不幸的是，巩俐在此片中几乎没有个性可言，完完全全地只是一个花瓶。在影片中，这个女性的自觉性只有两点，第一点与法瑞尔的爱情，第二点则是在老大面前说句话暂时救了法瑞尔一下。
女性角色出场，尤其是这种商业片中没有爱情是不可想象的，所以第一条即便是个花瓶也无所谓的，但巩俐的表演还是稍显木讷，尤其开始之时，脸部几乎僵硬，没有表现出那种很吸引人的地方，与法瑞尔的接触也好象没有全心的投入进去，所有一切都表明这两个人不来电，所以，即便这个俗套的爱情花瓶巩俐也没有完全演好，倒是影片结尾处，那句“who are you？”才将巩俐内在的那种野性发挥了出来，看来她的确是一个爆发型的角色，可以看当时的人物心理，法瑞尔欺骗了她，黑帮也将她弃之如履，这种爆发才形成了。巩俐在诠释人物内心变化的时候的确很有一手的，但可惜的是这是一部商业片，还是美式的商业片，她的性感，她的主动性都没有得以体显。
第二点其实不是巩俐的错，因为导演在这个情节上几乎没有特意让巩俐发挥，仅仅是坐在床上的一段戏就过去了，她的表演尚可。
总体来说，巩俐这次好莱坞商业片的实验还是失败的，但这其实是代表了中国绝大多数女影星的失败，我很难想象哪一位适合于这种商业片的演出。但毕竟迈出这一步了，也许会给中国许多电影故事一个启迪，让这个年龄段的女演员们不再那么尴尬。
韩兮
2006…12…22于通州 电子书 分享网站
《窃听风暴》：偷窥与拯救
把“窃听”改成“偷窥”便少了许多政治上的意味，但不可否认，这部奥斯卡最佳外语片其中的政治意味是如此的浓重，它所揭示的许多问题地冷战时期，在那种白色的恐怖之下都是令人不寒而栗的，也许正是由于这个原因，在影片中没有过份的惊险镜头，人物肢体极度木讷之下，此片还是获得了空前的成功。于是，此片的娱乐本质显然是欠缺了许多，更多的是一种回忆与正视。回忆那段可怕的岁月，正视曾经缺失了人性的社会制度。
对于一个敢于正视历史的民族，投以多少的赞许都是不为过的，但赞许之后，我们发现的却是政治以外的东西，于是，抛开政治不说，我们知道了人性的闪亮在永生不灭的，便有了《辛德勒名单》那样的影片，也有了这个《窃听风暴》。
英文直译本片是《他人的生活》，这样看来便是一种偷窥的心理，诸如此类的影片大多有一定的模式，
首先，偷窥者具有一定的人格问题，于是，本片中的维斯勒便隆重登场了。这个东德史塔西军官没有任何私生活，有的只是一双深邃无情的眼睛，严峻的表情中显现出一个所谓特务所独有狠毒与信仰。维斯勒以折磨那些所谓的右倾主义分子为荣，在他的心目中，一切人都有可能背叛自己的国家，于是，当他看到文艺界的德莱曼时，出于职业的敏感，他决定监视这个活跃的作家。于是，偷窥者的身份便已经确立了下来。
其次，大凡这类影片中被偷窥者都必须有着不为人知的事情，换句话说，这是一种隐秘的，不足为外人道的事情，也许是某种生活上的变异行为，也许是某种社会身份的隐藏，但总的来说，被偷窥者如果太清白，这部影片当然也没有看头可言了。而德莱曼恰恰是这样的一个人。出于作家的天性，德莱曼对当前的政策也有着极度不满的情绪，而他却是那种较为温和的人，虽然知道当局对自己有种莫名的敌意，但他还是要平静地处之，一方面只想在这种平静中苟存，而另一方面他还是要保护着自己的家人。但这个人物内心涌动激情却不可磨灭的，于是，在得知妻子为保护自己不得已委身于那个部长，当得知好友自杀之后，他终于愤怒了。德莱曼的社会身份发生了转变，这也是维斯勒正要追查的事情。
本片的优势在于对偷窥者与被偷窥者做了相同笔墨的描述，这与以往一些类似影片中偏执某方的作法并不相同。维斯勒在窃听的过程中首先接触到的是德莱曼夫妻生活的关系，那是一种深执的爱，令维斯勒从来没有得到过的爱，一向没有私生活的维斯勒开始了审视自己的过程，羡慕还是嫉忌，恐怕他自己也说不清楚。人性在这里被慢慢地唤醒，当他叫来*的那一刻起，他开始有了自己真正的私生活，一个作为男人应该拥有的生活。
但令维斯勒无法理解的是，虽然德莱曼夫妇是那么地恩爱，是那么地醉心于自己的艺术事业。可西兰德还要委身于文化部长。虽然维斯勒也明白这其中的关系，但作为一个刚刚被唤起些许私人生活意识的史塔西军官来说，这是一个求证的机会。于是他暗示德莱曼所发生的一切。可以想象，这时的维斯勒虽然有些许的同情之心，更多的却是一种冷眼旁观，一种对德莱曼夫妇私人关系的评审。
德莱曼的表现令维斯勒体会到了一个男人的无奈与深情，而作为西兰德的戏迷，维斯勒终于决定从偷窥者变成参与者，他要阻止这种有违私密空间事件的发生。当他坐在酒馆等待着西兰德的那一刻，维斯勒不但成为了一个参与者，更重要的是，他开始有意无意地将政治问题隔绝开来，而保护着人们应该拥有的私人空间，也是从一刻开始，维斯勒的私密意识得到了完全的伸张，那种窃听的无视他人生活的手段被他完全摒弃了。
如前所述，德莱曼与妻子的关系虽然由于维斯勒的参与更加根深蒂固了，但由于好友的死亡，心中那团激情终于按奈不住地迸发了，德莱曼决定从事新的创作。这是一种生存还是死亡的选择，德莱曼选择了英雄式的死亡，但他却一定要瞒着自己的妻子，因为那依然是爱的本质，爱在这里只是卑微的生存的延续，但这却是不得不如此的。
由于德莱曼为了检验自己是否受了监听而触怒了维斯勒，恼羞成怒的维斯勒这才想起自己的史塔西身份，就在他想告密的那个瞬间，他却改变了主义。身为史塔西的维斯勒参与到德莱曼夫妇生活中是一种冲动，而已经正视人们私生活的维斯勒前去告密同样是一种冲动，但这两个冲动其本质与立场却截然相反。维斯勒的转变也完成了自己作为一个人，一个真实自我的转变，他从这一刻起就已经脱离了史塔西这个身份。
如果偷窥者与被偷窥者从精神上达成了共识，那么所谓的监听，所谓的参与都无关紧要了，影片发展到这里基本上已经完成了偷窥与拯救的主题。接下来的情节则是对剧本对故事的完善与补充。
德莱曼的写作终于引起了史塔西组织的注意，于是，西兰德被抓了起来，而维斯勒也受到了上级的怀疑。史塔西第一次搜查时没有得到任何结果，于是，维斯勒被迫接受审问西兰德的任务。对于一个曾经是审讯的高手来说，这个任务其实并不重，但维斯勒的处境却十分地窘困。
当西兰德看到维斯勒的时候，她的表情是木讷与疲惫而不是常规的那种惊讶，她明白了这个当初阻止她委身文化部长，这个鼓励她的演艺事业的人竟然是史塔西成员，并且她也明白了，原来家中发生的所有事情都已经被掌控中。在这个时候，西兰德其实绝望了，她对前景有种莫名的恐惧。于是，她终于说出了那台打字机所藏匿的位置。与其说西兰德为了自己的演艺事业而出卖丈夫莫若说她已然崩溃了。
但这也许就是悲剧的产生，维斯勒虽然尽自己最大的努力保住了德莱曼的打字机，但心中愧对丈夫的西兰德还是自杀了。
维斯勒拯救了自己，也拯救了德莱曼，但他却拯救不了西兰德，作为影片中唯一的一个女性角色，西兰德的委身与自杀都是一个悲剧，这与脆弱无关，只是一种爱在强压下的变形与丧失。但恰恰是这种爱，却将维斯勒从一台机器还原成一个个体。
影片虽然对当时东德的白色恐怖氛围做深刻的回顾与揭露，但西兰德与德莱曼之间的爱情故事却温存了这种恐惧，不但是希望所在，也是力量也是求得人性回归的唯一途径。
韩兮
2007…3…1于通州
《我心飞翔》：青春与命运
这并不是一部吸引人的电影，关注它是因为高晓松。作为校园民谣的领军人物，拍电影多少还有些外行的感觉，但也许是站在外行人的角度，所以这部《我心飞翔》还是挺有新意的。
影片故事挺简单的，一个女人与三个男人之间的故事，一个她爱的人，一个爱她的人，一个与她生活但没有给她幸福的人。
她爱的人由郑钧扮演，音乐是钮带，当然没有音乐的话，年轻英俊也称得上是一个钮带，女人，喜欢王子是天生的，没有任何不合适，即便是在一个号称世外桃源，民风朴素的地方。但郑钧走了，好男儿要为国捐躯，于是女人病倒了，她的梦破灭了。
乡村教师是爱她的人，是她的守护神，为她寻了老公，当然有私心的，毕竟那老公已经是太监了，为她去报仇，但当要带她走的时候，这个教师也死了，死在日本鬼子的手里。女人的梦又破灭了。
其实那个与她生活却没能力给她幸福的人也是爱她的，将她看做是一种命运，是一件艺术品，无法亵渎也无法占有的艺术品。陈道明扮演的这个角色是将梦建立起来了，宿命的梦还有理想的梦。
至于女人，梦中那个穿着军装，泣血死在自己怀里的男人到底是谁，她也许并不知道，当陈道明放风筝时，她对这个外乡人充满了梦想，当郑钧用琴声述说心事的时候，她对这个学生也充满了梦想，当教师为她报仇杀了许多鬼子的时候，她也对教师充满了梦想。
梦，如高晓松的音乐一样成为了影片的主题。
每一个人都有梦，每一个人的梦都不同，但最终每一个人的梦都破灭了。
陈道明的艺术之梦破灭了，李小璐的王子梦破灭了，郑钧的情人梦破灭了，教师的英雄梦破灭了，还有陈道明那些学生的报国梦，村长乡绅的安宁梦等等都破灭了。甚至高晓松在影片最后还要强调一下，所有的故事，所有的人物都只是一场梦，活着的陈道明与死去的陈道明，都是梦，宿命的梦。
细看下来，有些悲凉，但细看下来，也有些冲动。
影片关于梦的主题在许多影视手法上也有出现了，教师莫名的神枪功夫，陈道明手印的情结等等，看起来都很不现实但很有意味。
一个很阳春白雪的音乐人，讲述一个关于梦的故事应该是在情理之中，这点并不令我惊奇，但更重要的却是，这个导演对影视手法的谙熟。没有故作姿态的长镜头，没有张扬的构图，许多画面极为朴实随和，而另一方面，CS式的镜头调度，红色适时的充斥镜头，写意在不经意间流露出来。两者虽然结合得并非完美，但令人看起来绝不突兀，可以说这是相当有功底的了。
也许，跳出影视，高晓松的漫不经心反而成全了影片的镜头语言，这绝对是好事，很值得赞赏的。
只是高晓松要真正成为导演，恐怕还得试着跳出自己固守的那些故事，这便与电影无关了。
韩兮
2006…8…15于通县 电子书 分享网站
《春夏秋冬又一春》：人生真如四季吗
金基德在讲禅，以四季来讲述人生，生老病死，业孽苍生，于是我们看到了这部很奇怪的电影，《春夏秋冬又一春》，片名就告诉我们一个事实，即人生的轮回，尤其当我们看到结尾处那个小和尚将石子塞进小鱼，青蛙和蛇的嘴巴中时，这种轮回显得并不常规了，而是罪恶的加剧，人生也是罪恶的，金基德可以如是说。
春是关于生命的主题，是一个万物复苏的起始，正如人生有起点与终点一样。但春的故事同样也是残酷的，即小和尚为小鱼青蛙还有蛇负上了沉重的枷锁。其实这个故事对这种行为本身并没有多重的谴责意义，它更是一个具象的东西，即暗喻着人生的枷锁，小孩子看到了小鱼的死亡，看到了蛇的死亡，他的人生从此灰暗了，在心里永远有一个无法卸下的枷锁，这将伴随他的一生。也许人出生的那一刻就注定了罪恶，这枷锁也是与生俱来的。但当我们看到老和尚那种类似于将心比心式教育方式时，让小孩子也背上这枷锁的时候，我们对这种宗教中所传达出来的化恶为善便产生了质疑。在人生的起点上，小孩子虽然领悟到了枷锁，但事实上，老和尚为孩子而令那三种小动物处于极度危险之境，而且小孩子内心中的枷锁是不是老和尚所赋与的呢？人生有罪恶不